O formato tradicional (paisagens e realismo) é deixado de lado na arte abstrata. A pintura é uma das artes plásticas que desde a Idade da Pedra até o presente momento não parou de evoluir em relação às suas técnicas, temáticas e correntes criativas. A pintura abstrata é uma corrente pictórica que teve início no século XX no contexto da vanguarda artística.
Uma tela abstrata não representa nada da realidade que nos cerca, nem narra figurativamente alguma cena histórica, literária, religiosa ou mitológica. Mas com o surgimento da fotografia, a função principal da pintura de cavalete, a representação de imagens, enfrenta uma competição difícil. No século XX a pintura de cavalete se mantém através da difusão da galeria de arte. Kandinsky, que vivia em Munique, foi o primeiro pintor ocidental a conseguir se desvencilhar da obrigatoriedade da pintura representacional. Por sua enorme contribuição em mover o mundo da arte para longe das tradições representacionais, Wassily Kandinsky é considerado por muitos como o “pai da arte abstrata ”. Na arte abstrata a representação das imagens é distanciada da realidade.
A pintura pode ser ligada à produção de imagens decorativas ou imagens de representação, seja esta figurativa ou abstrata. Uma pintura figurativa é essencialmente a representação pictórica de um tema, ou seja, quando o artista reproduz em seu quadro uma realidade que lhe é familiar. Pintura sobre tela acrílico. This feature is not available right now. Arte abstrata com nanquim, pintura ,. Ao invés disso, usa as relações formais entre cores, linhas e superfícies para compor a realidade da obra, de uma maneira não representacional.
No evento, trabalhos figurativos dividiam espaço com obras abstratas, fazendo com que o povo aceitasse essa nova vertente da pintura. Explora o álbum pintura abstrata de maria de, seguido por 1pessoas no Pinterest. A Arte Abstrata ou Abstracionismo é uma expressão artística para obras de arte que não duplicam ou imitam as formas naturais, mas que podem nascer a partir delas, pois o artista abstracionista objetiva criar formas puras. Embora revolucionários, os movimentos da arte moderna européia ocorridos até então levavam sempre em conta a realidade que nos cerca (seres vivos e natureza-morta), o Abstracionismo (Arte Abstrata ) estaria para mudar toda essa concepção.
A exemplo da pintura , a escultura abstrata chega ao auge graças ao interesse que despertou em marchands e colecionadores e aos programas estatais que deram aos artistas oportunidade de popularizar suas obras, utilizando-as na decoração urbana. O abstracionismo cresce e se desenvolve nas Américas, chegando à criação de um estilo original. Este blog foi criado como ferramenta pedagógica para minhas aulas de Artes. Por isso uma tela abstrata não representa nada da realidade que nos cerca, nem narra figurativamente alguma cena histórica, literária, religiosa ou mitológica.
A significação da obra depende, essencialmente, da cor e da forma, quando o pintor rompe os últimos laços que ligam a sua obra à realidade visível, ela passa a ser abstrata. Podemos ainda classificar a arte abstrata em outras duas, Abstração Geométrica e Abstração Informal, de acordo com as formas apresentadas nas obras. Com a invenção da escrita, a arte abstrata foi também transformada em livros. Na Idade Média, a arte abstrata foi proibida de ser feita pois a população achava que era obra do Demônio.
A arte abstrata foi acompanhando o ritmo da evolução humana, e também teve sua evolução. Sua principal característica refere-se a desconsideração de referências figurativas, se concentrando apenas na força expressiva das formas e das cores, sem a interferência de modelos ou coisas reconhecíveis. Técnica: pintura direta na parede ou no chão, em telas enormes, utilizando tinta à óleo, pasta espessa de areia, vidro moído.
O precursor da arte abstrata foi o artista russo Kandinsky. Com suas pinceladas rápidas de cores fortes, transmitindo um sentimento violento. Outro artista que ganhou grande destaque no cenário da arte. Na pintura abstrata , o artista recusa ou abstrai (deixa) as sensações ópticas do mundo exterior substituindo-as por formas e cores que não se relacionam com as aparências exteriores e exprimem reações afetivas, conceitos de natureza intelectual, sentimentos, ideais ou impulsos instintivos.
Figurativa : é um estilo artístico das artes visuais ( pintura , escultura, gravura, etc.), é um termo usado para descrever as manifestações artísticas que representaa forma humana, os elementos da natureza e os objetos criados pelo homem. Antes de iniciar a atividade a professora deverá conversar com os alunos, retomando os conhecimentos compartilhados em aulas anteriores acerca da pintura abstrata. Questionando os alunos sobre as características do estilo da pintura abstrata que tem em sua composição, linhas, cores, formas geométricas e diferentes texturas. A Arte Contemporânea está aqui revelada em sua essência.
Veja quais os movimentos. E quem são os principais artistas contemporâneos. A encáustica é uma técnica de pintura , na qual o artista mistura cores em uma cera aquecida e derretida.
Opõe-se ao racionalismo da pintura abstrata. Ligada à fantasia, à emotividade e ao inconsciente. La no utilización de la pintura figurativa (término opuesto al de pintura abstracta) es un fenómeno artístico propio, pero no generalizable, de lo que estéticamente se define como arte moderno y cronológicamente como contemporáneo en los siglos XX y XXI. Arte Abstrata é uma forma de arte que não busca nem demonstra o mundo que está ao nosso redor. São obras que não representam objetos reconhecidos.
Ao contrário, se utiliza das relações formais entre cores, linhas e superfícies para produzir a realidade da obra.