Historia do abstracionismo

De fato, é possível perceber certas características do abstracionismo no cubismo. Muitos criam que as obras cubistas eram abstratas, na verdade. Entretanto, o abstracionismo vai bem mais além, pois podemos observar que certas obras cubistas retratam figuras e objetos bastante identificáveis, algo que não ocorre na arte abstrata. Unsubscribe from Historia da Arte?

A arte abstrata ou abstracionismo é geralmente entendido como uma forma de arte (especialmente nas artes visuais) que não representa objetos próprios da nossa realidade concreta exterior. Ao invés disso, usa as relações formais entre cores, linhas e superfícies para compor a realidade da obra, de uma maneira não representacional. Em geral, veem-se manchas e grafismos. Primeiro artista a definir sua arte como abstrata, ele leva o expressionismo a essa nova tendência. Outro artista que ganhou grande destaque no cenário da arte abstrata do começo do século XX foi o holandês Piet Mondrian.

Quando a arte abstrata surgiu no começo do século XX, provocou muita polêmica e indignação. A elite europeia ficou chocada com aqueles formatos considerados “estranhos” e de mau gosto. Diversamente do que ocorreu com o abstracionismo geométrico, surgido de uma proposta puramente pictórica, o ponto de partida da abstração informal ou lírica incluiu pressupostos alheios à pintura, cuja origem se encontra na reação subjetiva do expressionismo alemão ao movimento impressionista.

Por toda a história do ocidente houve uma tensão, um conflito entre naturalismo e abstracionismo. Abstracionismo informal. O que queremos mostrar nesse vídeo é um pouco da origem dessa tensão. Como membro do Comissariado para a Cultura Popular fundou vários museus. Reorganizou a Academia de Belas Artes de Moscou.

Sob influência do automatismo surrealista, De Kooning e, principalmente, Jackson Pollock fazem uma pintura violenta, em que a forma musical de Kandinsky ou a construção rigorosa de Mondrian eram deixados de lado, o centro da obra passando a ser o próprio gesto do pintor. Note: Citations are based on reference standards. However, formatting rules can vary widely between applications and fields of interest or study. The specific requirements or preferences of your reviewing publisher, classroom teacher, institution or organization should be applied. Arte abstrata ou abstracionismo é um estilo artístico moderno em que os objetos ou pessoas são representados, em de pinturas ou esculturas, através de formas irreconhecíveis.

O formato tradicional (paisagens e realismo) é deixado de lado na arte abstrata. A pretensão do abstracionismo lírico é transformar manchas de cor e linhas em ideais e simbolismos subjetivos. Ao contrário do abstracionismo lírico, foca a racionalização que depende da análise intelectual e científica.

O abstracionismo geométrico recebeu influência do cubismo e do futurismo. Slideshare uses cookies to improve functionality and performance, and to provide you with relevant advertising. If you continue browsing the site, you agree to the use of cookies on this website.

A artista utiliza a simplicidade e sensibilidade para desconstruir e reconstruir a natureza com toda sua expressão de comunicação. O trabalho não surge somente do abstracionismo simplesmente intuitivo, mas que tem sua gênese na abstração do vivenciado, experenciado, e sobretudo contextualizado na contemporaneidade, através de formas e cores pesquisadas e estudadas: cores e formas como. Como estilo artístico, o abstracionismo é quase tão antigo no tempo como a sua antítese, o naturalismo. Se, na pré-história, toda a arte do período paleolítico foi de um naturalismo vigoroso, no neolítico, ao contrário, a linguagem artística usual era o abstracionismo. Essa atividade didática foi desenvolvida no Colégio Estadual de Aplicação Prof.

Manuel Caiado, uma escola de ensino formal, localizada na cidade de Goiás, em uma turma da 2° fase do ensino fundamental, sendo alunos dos 7º ano vespertino, sendo uma turma num total de alunos. Fundador da corrente suprematista, que levou o abstracionismo geométrico à simplicidade extrema. Exemplos do abstracionismo informal teríamos a action painting, o Tachismo, o Neo-Expressionismo.

Historia do abstracionismo

A retomada do estilo abstrato nos primeiros anos do século, teve uma dupla origem. Este conceito também pode se referir à arte criada no início do século XX, resultado do movimento das vanguardas europeias e de sua intenção em fugir dos padrões da arte acadêmica. A escassez de relíquias pictóricas em Portugal anteriores ao século XV levou à formação de uma crença de que neste país a pintura floresceu somente a partir da Renascença, porém, a ausência de exemplos concretos não significa que as sociedades locais de tempos remotos, precursoras da formação do atual Estado português, não praticassem esta arte e, ao contrário do que. Arte antiga, ou arte da antiguidade, designa as criações artísticas do primeiro período da História que se inicia com a invenção da escrita, e durante o qual aparecem as primeiras grandes cidades nas margens dos rios Nilo, Tigre, Eufrates, Indo e Amarelo e se destacam as grandes civilizações do Médio Oriente (Egípcia e Mesopotâmica). Elas representaram movimentos de ruptura artística, sobretudo, com os moldes renascentistas, tradicionalistas e academicistas, pautados no modelo da arte greco-romana, onde o conceito de “belo” é sua principal caraterística.

A origem do abstracionismo está intimamente relacionada com as vanguardas artísticas europeias do século XX. Apesar de ter seu trabalho reconhecido e com exposições por vários países do mundo, Pollock nunca saiu dos Estados Unidos. Surge a partir das experiências das vanguardas européias, que recusam a herança renascentista das academias de arte. As obras abandonam o compromisso de representar a realidade aparente e não reproduzem figuras nem retratam temas.

Também existe um tipo de abstrato informal formado por manchas, porém, elas não possuem parâmetro definido pelo braço do artista como no Tachismo. São manchas criadas impulsivamente com toda a liberdade ou efusão emocional do artista. Grafismo é todo abstracionismo formado por uma grafia não cognificada. Orfismo tem ligação com a. Foi influenciado pelo cubismo e pelo futurismo.

Em toda a história de nossa cultura, a arte tem demonstrado que a beleza universal não surge do caráter particular da forma, mas sim do ritmo dinâmico de suas relações inerentes ou – como na composição – das relações mútuas das formas. A arte mostrou que a beleza é uma questão de determinação das relações. As cores e as formas são criadas livremente.

Uma arte abstrata, que coloca na cor e forma a sua expressividade maior.