A origem do abstracionismo

A origem do abstracionismo está intimamente relacionada com as vanguardas artísticas europeias do século XX. Elas representaram movimentos de ruptura artística, sobretudo, com os moldes renascentistas, tradicionalistas e academicistas, pautados no modelo da arte greco-romana, onde o conceito de “belo” é sua principal caraterística. A arte abstrata surgiu no começo do século XX, na Europa, no contexto do movimento de Arte Moderna. O precursor da arte abstrata foi o artista russo Kandinsky. Com suas pinceladas rápidas de cores fortes, transmitindo um sentimento violento, Kandinsky marcou seu estilo abstracionista.

O artista é livre para se expressar e criar composições independentemente das referências visuais reais do mundo externo, saindo do real e partindo para o imaginário. De fato, é possível perceber certas características do abstracionismo no cubismo. Muitos criam que as obras cubistas eram abstratas, na verdade. A pretensão do abstracionismo lírico é transformar manchas de cor e linhas em ideais e simbolismos subjetivos. O abstracionismo geométrico recebeu influência do cubismo e do futurismo.

Ao contrário do abstracionismo lírico, foca a racionalização que depende da análise intelectual e científica. No âmbito da Artes Visuais, o termo Arte Abstrata está relacionado as vanguardas da primeira metade do século XX. O movimento do abstracionismo surgiu em contraposição à noção de arte e beleza renascentista, ainda vigente na época.

A origem do abstracionismo

No renascimento, o talento do artista era medido pela sua capacidade de reproduzir com a maior verdade possível o mundo à sua volta. Ao invés disso, usa as relações formais entre cores, linhas e superfícies para compor a realidade da obra, de uma maneira não representacional. Este movimento ganhou força no Brasil com a influência da vanguarda europeia.

Para isso, falamos um pouco sobre a origem , os maiores expoentes e as técnicas que permitem identificar as características do movimento. No abstracionismo a ideia era trazer a essência do que. As cores e as formas são criadas livremente. Uma arte abstrata, que coloca na cor e forma a sua expressividade maior. As formas e as cores devem ser organizadas de tal maneira que a composição resultante seja apenas a expressão de uma concepção geométrica.

O manifesto do Suprematismo, assinado por Malevitch e Maiakovski, poeta russo, foi um dos principais integrantes do movimento futurista em seu país, defendia a supremacia da sensibilidade sobre o próprio objeto. Mais racional que as obras abstratas de Kandisky e Paul Klee, reduz as formas, à pureza geométrica do quadrado. Abstracionismo Sensível ou Informal, predominam os sentimentos e emoções. Em geral, vêem-se manchas e grafismos. Primeiro artista a definir sua arte como abstrata, ele leva o expressionismo a essa nova tendência.

Exemplos do abstracionismo informal teríamos a action painting, o Tachismo, o Neo-Expressionismo. A retomada do estilo abstrato nos primeiros anos do século, teve uma dupla origem. Os maiores representantes da abstração começaramm como os criadores dessas três direções. A pintura abstracionismo nasceu na Rússia no início do século XX. Ao contrário, se utiliza das relações formais entre cores, linhas e superfícies para produzir a realidade da obra.

Saiba tudo sobre o movimento cubista: origem , fundadores, fases analítica e sintética, sua influência no Brasil, principais obras e artistas cubistas. Além disso, teste seus conhecimentos com exercícios do Enem e vestibulares. Diversamente do que ocorreu com o abstracionismo geométrico, surgido de uma proposta puramente pictórica, o ponto de partida da abstração informal ou lírica incluiu pressupostos alheios à pintura, cuja origem se encontra na reação subjetiva do expressionismo alemão ao movimento impressionista. Este seria o divisor de águas do mundo abstrato. Vários artistas foram desabrochando depois disto.

A tendência do abstracionismo lírico que também era chamado de expressivo ou informal se inspirava no inconsciente e no instinto além da intuição com o objetivo de fazer uma construção artística. Um dos objetivos era transparecer através da arte imaginária uma necessidade interior. Em sentido amplo, abstracionismo refere-se às formas de arte não regidas pela figuração e pela imitação do mundo. Mesmo com a presena de grupos que faziam um abstracionismo diferente entre si tinha artistas que trabalhavam de forma individual e foi o que acabou por prevalecer. Os principais nomes do abstracionismo foraAntonio Bandeira (figura 14), Manabu Mabe, Tomie Othake, Ccero Dias, dentre outros.

O entendimento da arte como acto criativo situado para além da mera percepção visual do mundo sensível constitui o ponto de partida principal do abstracionismo. Se, na pré-história, toda a arte do período paleolítico foi de um naturalismo vigoroso, no neolítico, ao contrário, a linguagem artística usual era o abstracionismo. Nos desenhos rupestres neolíticos, no uso das técnicas da cestaria ou da cerâmica, está atestada uma origem para o estilo abstrato.

Quais são os artista do Brasil citados? Em que século ocorreu o surgimento do abstracionismo ?