Uma arte abstrata, que coloca na cor e forma a sua expressividade maior. Abstração informal: Segue a criação de formas mais livres e expressa sentimentos, emoções. Abstracionismo Informal: predominam os sentimentos e emoções. O artista cria as formas no momento de pintar, livremente, e as linhas e cores expressam suas emoções.
Tomie Ohtake é uma das principais representantes do abstracionismo informal. Sua obra abrange pinturas, gravuras e esculturas. Ao contrário, se utiliza das relações formais entre cores, linhas e superfícies para produzir a realidade da obra. No abstracionismo informal , as formas e cores retratam o puro sentimento. As paisagens da natureza são muito retratadas pelos artistas do abstracionismo.
Não demorou muito para que Kandinsky ultrapassasse os artistas e começasse a explorar as suas próprias ideias. As formas e as cores devem ser organizadas de tal maneira que a composição resultante seja apenas a expressão de uma concepção geométrica. Os artistas identificados com este grupo trabalhavam ainda mais sua subjetividade, traduzindo uma forte carga emocional nas obras por meio de cores e formas livremente interpretadas, por instinto. Seu maior representante foi o. No âmbito da Artes Visuais, o termo Arte Abstrata está relacionado as vanguardas da primeira metade do século XX. Os artistas deixam a perspectiva tradicional e criam as formas no ato da pintura.
Linhas e cores so utilizadas para exprimir emoes. Em geral, vem-se manchas e grafismos. As cores e as formas são criadas livremente. Explore a pasta abstracionismo informal de Genessi Barbosa no Pinterest. Veja mais ideias sobre Obras de arte, Arte abstrata e Arte contemporânea.
Em nosso país um dos primeiros artistas a ser considerado abstracionista foi Alfredo Volpi. O maior representante dessa vertente, foi sem dúvida o artista russo, Kandinsky. Um dos principais nomes do abstracionismo é Vassíli Kandínski, russo que vivia na Alemanha.
Execução cheia de violenta agressividade, espontaneidade e automatismo. A arte abstrata ou abstracionismo é geralmente entendido como uma forma de arte (especialmente nas artes visuais) que não representa objetos próprios da nossa realidade concreta exterior. O abstracionismo cresce e se desenvolve nas Américas, chegando à criação de um estilo original. Ao invés disso, usa as relações formais entre cores, linhas e superfícies para compor a realidade da obra, de uma maneira não representacional.
As obras do pintor não possuíam relação imediata entre formas e cores, nem procuravam imitar qualquer realidade exterior. A arte moderna foi uma corrente que sucedeu oRenascimento, um importante movimento cultural, noqual muitos de seus artistas modernos, se opuseram àherança renascentista. Influenciado pelo expressionismo, o artista inspirava-se no instinto e na intuição.
Neoplasticismo, seu criador e principal teórico foi Piet Mondrian. Onde as cores e as formas são organizadas de maneira que a composição resulte apenas na. ABSTRACIONISMO GEOMÉTRICO E INFORMAL – Cocchiarale , Geiger (e Barata). Exemplos do abstracionismo informal teríamos a Action Painting, o Tachismo, o Neo-Expressionismo etc. A retomada do estilo abstrato nos primeiros anos do século, teve uma dupla origem.
Na Alemanha surge o movimento denominado Der blaue Reiter (O Cavaleiro Azul) cujos fundadores são os Kandinsky, Franz Marc entre outros. A criança desenha uma cadeira com pernas tortas, ou desproporcional, mas para ela, aquilo é uma cadeira. Se contenta com o que fez porque é daquela maneira que ela a entende. Diversos artistas tentaram retornar à essa fase, como na pintura ao lado, ou na aquarela acima. Arte abstrata ou abstracionismo é um estilo artístico moderno em que os objetos ou pessoas são representados, em de pinturas ou esculturas, através de formas irreconhecíveis.
O formato tradicional (paisagens e realismo) é deixado de lado na arte abstrata. Kandinsky, Paul Klee, depois Nicholas de Staël e Richard Diebenkorn são alguns dos abstracionistas informais, que vão mais tarde influenciar o expressionismo abstrato. Também existe um tipo de abstrato informal formado por manchas, porém, elas não possuem parâmetro definido pelo braço do artista como no Tachismo. São manchas criadas impulsivamente com toda a liberdade ou efusão emocional do artista. Grafismo é todo abstracionismo formado por uma grafia não cognificada.
Orfismo tem ligação com a. Há dois tipos de abstracionismo : o informal (ou subjetivo), que busca o lirismo e privilegia as formas livres, e o geométrico (ou objetivo), de técnica mais rigorosa e sem a intenção de expressar. O quadro UM é um exemplo dessa técnica. Pintava com a tela colocada no chão para sentir-se dentro do quadro.