O objetivo depende do movimento. No abstracionismo geométrico o objetivo é expressar uma idéia através apenas de formas geométricas e suas cores. O OBJETIVO é fugir da realidade. Começou com o pintor vendo seu quadro de cabeça para baixo e achou que dali em diante as pessoas iriam se ESFORÇAR para saber o que ele estaria pintando. O movimento do abstracionismo surgiu em contraposição à noção de arte e beleza renascentista, ainda vigente na época.
No renascimento, o talento do artista era medido pela sua capacidade de reproduzir com a maior verdade possível o mundo à sua volta. A origem do abstracionismo está intimamente relacionada com as vanguardas artísticas europeias do século XX. Elas representaram movimentos de ruptura artística, sobretudo, com os moldes renascentistas, tradicionalistas e academicistas, pautados no modelo da arte greco-romana, onde o conceito de “belo” é sua principal caraterística.
A arte abstrata ou abstracionismo é geralmente entendido como uma forma de arte (especialmente nas artes visuais) que não representa objetos próprios da nossa realidade concreta exterior. Ao invés disso, usa as relações formais entre cores, linhas e superfícies para compor a realidade da obra, de uma maneira não representacional. Slideshare uses cookies to improve functionality and performance, and to provide you with relevant advertising.
If you continue browsing the site, you agree to the use of cookies on this website. Estudar e exercitar a forma do abstracionismo sensível. Nas aulas de Língua Portuguesa os alunos aprendem que as palavras que denominam os objetos sensíveis – ou seja, aqueles que podemos ver, tocar, ouvir, cheirar e degustar – são substantivos concretos. Seu resultado final são criações de manchas indefinidas, mas com beleza cromática incomparável. A pretensão do abstracionismo lírico é transformar manchas de cor e linhas em ideais e simbolismos subjetivos.
O abstracionismo geométrico recebeu influência do cubismo e do futurismo. Ao contrário do abstracionismo lírico, foca a racionalização que depende da análise intelectual e científica. Consideradas em conjunto, são o mais extenso e variado grupo de obras de Fontana e passaram a ser vistos como emblemáticos da sua estética.
Este movimento ganhou força no Brasil com a influência da vanguarda europeia. Quando a arte abstrata surgiu no começo do século XX, provocou muita polêmica e indignação. Abstracionismo sensível. A elite europeia ficou chocada com aqueles formatos considerados “estranhos” e de mau gosto.
A tela Quadrado Negro é um de seus marcos. As aulas foram desenvolvidas primeiramente através de pesquisa do material (suportes e os elementos a serem utilizado nas produções para cada turma, em sequência apresentação de vídeos dos artistas, apresentação de imagens em PowerPoint das obras mais significativas do movimento a ser estudado ( abstracionismo ) análise da obra fazendo. A arte é um instrumento de importância para o desvelar das origens e da história da humanidade. Outro artista que ganhou grande destaque no cenário da arte abstrata do começo do século XX foi o holandês Piet Mondrian.
Nessa dualidade de formas e suas relações, nenhuma delas tem precedência. O único problema na arte é chegar a um equilíbrio entre subjetivo e objetivo. Mas é da maior importância que esse problema seja resolvido na esfera da arte plástica – tecnicamente, por assim dizer -, e não na esfera do pensamento.
A tendência do abstracionismo lírico que também era chamado de expressivo ou informal se inspirava no inconsciente e no instinto além da intuição com o objetivo de fazer uma construção artística. Um dos objetivos era transparecer através da arte imaginária uma necessidade interior. Em geral entende-se como abstração toda a atitude mental que se afasta ou prescinde do mundo objetivo e seus múltiplos aspectos.
Refere-se, por extensão, no que tange à obra de arte e ao processo de criação, suas motivações e origens , a toda a forma de expressão que se afasta da imagem figurativa. Sua teoria é baseada no dualismo horizontal-vertical, no ângulo reto, no uso exclusivo das três cores primárias e dos tons: preto, branco e cinzento. Outra estratégia será a explicação a partir de conversa sobre a arte mais especificamente sobre o abstracionismo dando ênfase a cor e musica por causa do artista pesquisado.
Será feita leitura de imagem a partir da produção Kandinsky sendo que os alunos receberão a imagem em papel impresso. Bom, esse pergaminho possui metros de altura por metros de largura, usamos o tecido Juta, o objetivo desta tarefa é representar nosso tema sorteado ( abstracionismo )em forma de uma obra de arte, inventada e realizada por nós. A principal característica da pintura. Com quadros em que figuras geométricas flutuam num espaço sem perspectiva, Malevitch inaugura o suprematismo (autonomia da forma), movimento derivado do abstracionismo.
Impressionismo foi um movimento artístico que revolucionou profundamente a pintura e deu início às grandes tendências da arte do século XX. Havia algumas considerações gerais, muito mais práticas do que teóricas, que os artistas seguiam em seus procedimentos técnicos para obter os resultados que caracterizaram a pintura impressionista. Seu objetivo era usar as formas, as cores e as linhas para representar a realidade de outra forma. Figuras realistas e clássicas não tinham espaço algum na mente dos artistas do abstracionismo. Por isso, a arte abstrata é uma arte “não representacional”.
Ela é uma arte figurativa. Frantisek kupka não é suprematista.