Segundo suas características formais, existem duas vertentes do abstracionismo , a saber: Abstracionismo Expressivo Também chamado de Abstracionismo Informal ou Lírico, essa vertente foi influenciada pelo expressionismo e fauvismo sendo suas principais características o sentimentalismo, a intuição e maior liberdade artística. Ao contrário, se utiliza das relações formais entre cores, linhas e superfícies para produzir a realidade da obra. De fato, é possível perceber certas características do abstracionismo no cubismo. Muitos criam que as obras cubistas eram abstratas, na verdade. Entretanto, o abstracionismo vai bem mais além, pois podemos observar que certas obras cubistas retratam figuras e objetos bastante identificáveis, algo que não ocorre na arte abstrata.
O artista japonês radicado em São Paulo Manabu Mabe foi o precursor do abstracionismo no Brasil , seguido por Tomie Ohtake, Cicero Dias e Antonio Bandeira. Arte Abstrata, o que é, abstracionismo , resumo da características principais , artistas de arte abstrata, arte abstrata no Brasil, exemplos de obras de arte. O manifesto do Suprematismo, assinado por Malevitch e Maiakovski, poeta russo, foi um dos principais integrantes do movimento futurista em seu país, defendia a supremacia da sensibilidade sobre o próprio objeto.
No ano seguinte, “A Negra”, de Tarsila do Amaral, com seu fundo abstrato causou ainda mais impacto. Person throwing a stone at a bir de Joan Miró. Em português, a tradução da obra seria A pessoa que arremessa uma pedra em um pássaro.
Os maiores representantes da abstração começaramm como os criadores dessas três direções. A pintura abstracionismo nasceu na Rússia no início do século XX. Com quadros em que figuras geométricas flutuam num espaço sem perspectiva, Malevitch inaugura o suprematismo (autonomia da forma), movimento derivado do abstracionismo.
A tela Quadrado Negro é um de seus marcos. Estilo (resumo das principais características ) Na arte abstrata o artista trabalha muito com conceitos, intuições e sentimentos, provocando nas pessoas, que visualizam a obra, uma série de interpretações. Portanto, na arte abstrata, uma mesma obra de arte pode ser vista, sentida e interpretada de várias formas. Vertentes do Abstracionismo. Influenciado pelo expressionismo, o artista inspirava-se no instinto e na intuição.
Slideshare uses cookies to improve functionality and performance, and to provide you with relevant advertising. If you continue browsing the site, you agree to the use of cookies on this website. A pretensão do abstracionismo lírico é transformar manchas de cor e linhas em ideais e simbolismos subjetivos. Ao contrário do abstracionismo lírico, foca a racionalização que depende da análise intelectual e científica.
O abstracionismo geométrico recebeu influência do cubismo e do futurismo. Neste artigo vamos falar um pouco da história desse movimento artístico conhecido como Abstracionismo , quando surgiu, a inspiração, os principais nomes e, mais do que isso, vamos explicar qual a finalidade desse tipo de arte, como ela deve ser vista, interpretada, consumida, quais são as suas principais características. Também conhecido como “ abstracionismo lírico”, o abstracionismo informal tem como principal característica expressar os sentimentos e ideias do artista de modo natural, isto é, com inteira liberdade para se manifestar, utilizando-se de formas, linhas e cores variadas. As obras do pintor não possuíam relação imediata entre formas e cores, nem procuravam imitar qualquer realidade exterior. Malevich é um dos mais representativos artistas do Abstracionismo geométrico.
Na minha luta desesperada para libertar a arte do lastro deste mundo de objetos, refugiei-me na forma do quadrado”. O cubismo foi, muitas vezes, denominado como arte abstrata porque, ainda que suas obras fossem representativas e figurativas, buscavam sintetizar os elementos da realidade natural. Abstracionismo Expressivo: Também chamado de “ Abstracionismo Informal ou Lírico”, essa vertente foi influenciada pelo expressionismo e fauvismo sendo suas principais características o sentimentalismo, a intuição e maior liberdade artística.
O maior representante dessa vertente, foi sem dúvida o artista russo, Kandinsky. Em sentido amplo, abstracionismo refere-se às formas de arte não regidas pela figuração e pela imitação do mundo. Ao contrário do Abstracionismo Lírico, o Abstracionismo geométrico foca na racionalização que depende da análise intelectual. No abstracionismo geométrico, as formas e as cores devem ser organizadas de maneira que a composição resultante seja apenas a expressão de uma composição geométrica.
Wassily Kandinsky,foi o mentor deste tipo de abstracionismo ,utilizando cores puras em pinceladas rápidas, tensas e violentas. Para compor uma arte imaginária, inspirava-se no instinto, no inconsciente e na intuição. Abstracionismo Sensível ou Informal, predominam os sentimentos e emoções. As cores e as formas são criadas livremente. O Abstracionismo apresenta várias fases, desde a mais sensível até a intelectualidade máxima.
Uma arte abstrata, que coloca na cor e forma a sua expressividade maior. Mais racional que as obras abstratas de Kandisky e Paul Klee, reduz as formas, à pureza geométrica do quadrado. Pesquisa os efeitos perceptivos do quadrado negro sobre o campo branco, nas variações ambíguas de fundo e forma. Grande valorização das cores e suas composições. Proximidade com o estilo artístico do movimento cubista.
Negação da arte figurativa. Com o cubismo teremos um tratamento geométrico das formas da natureza. Assim, elas passam a ser representadas pelos objetos em todos os seus ângulos no mesmo plano, constituindo uma figura em três dimensões.
Principais Características do Cubismo.