Com o passar do tempo, no entanto, as obras foram sendo cada vez mais aceitas e os respectivos artistas puderam explorar seus estilos com profundidade. Vejamos alguns dos exemplos mais icônicos deste tipo de arte através de uma seleção das onze obras mais representativas do estilo. Desejamos a todos bom proveito! Segundo suas características formais, existem duas vertentes do abstracionismo , a saber: Abstracionismo Expressivo.
Também chamado de Abstracionismo Informal ou Lírico, essa vertente foi influenciada pelo expressionismo e fauvismo sendo suas principais características o sentimentalismo, a intuição e maior liberdade artística. As obras do pintor não possuíam relação imediata entre formas e cores, nem procuravam imitar qualquer realidade exterior. Malevich é um dos mais representativos artistas do Abstracionismo geométrico. Na minha luta desesperada para libertar a arte do lastro deste mundo de objetos, refugiei-me na forma do quadrado”.
Dezenas de suas obras foram confiscadas pelos nazistas e várias delas expostas na mostra de Arte Degenerada. Veja tambécaracterísticas do expressionismo. Principais artistas do Abstracionismo.
Wassily Kandinsy, Piet Mondrian, Jackson Pollock, Paul Klee e Robert Delaunay. O artista japonês radicado em São Paulo Manabu Mabe foi o precursor do abstracionismo no Brasil, seguido por Tomie Ohtake, Cicero Dias e Antonio Bandeira. A pretensão do abstracionismo lírico é transformar manchas de cor e linhas em ideais e simbolismos subjetivos. O abstracionismo geométrico recebeu influência do cubismo e do futurismo.
Ao contrário do abstracionismo lírico, foca a racionalização que depende da análise intelectual e científica. A Arte Abstrata ou Abstracionismo é uma expressão artística para obras de arte que não duplicam ou imitam as formas naturais, mas que podem nascer a partir delas, pois o artista abstracionista objetiva criar formas puras. Pequeno descrição das obras desse período.
Arte Abstrata, o que é, abstracionismo , resumo da características principais , artistas de arte abstrata, arte abstrata no Brasil, exemplos de obras de arte. Os melhores exemplos de abstracionismo informal se encontram em grande parte das obras do próprio Kandinsky, que mais tarde teria uma fase geométrica. O movimento abstracionista passou a predominar na época contemporânea a partir do momento em que o artista não se refere mais aos objetos concretos, como retratos, marinhas, flores. Eu também ficaria muito emocionada se tivesse a oportunidade de ver pessoalmente obras de Piet Mondrian. Para entendê-la é necessário também estar dentro dos conceitos de sua linguagem.
No estilo abstrato utiliza-se as relações formais entre cores, linhas e superfícies para produzir a realidade da obra. As principais caraterísticas do abstracionismo são: Subjetividade. Arte abstrata e não representacional. Páginas na categoria Pintores do abstracionismo Esta categoria contém as seguintes páginas (de um total de 11). Os principais ato da pintura, utilizando de linhas e cores responsáveis pelo início da abstração para exprimir emoções.
O manifesto do Suprematismo, assinado por Malevitch e Maiakovski, poeta russo, foi um dos principais integrantes do movimento futurista em seu país, defendia a supremacia da sensibilidade sobre o próprio objeto. Mais racional que as obras abstratas de Kandisky e Paul Klee, reduz as formas, à pureza geométrica do quadrado. As primeiras composições abstratas de Kandinsky são explosões de sinais e cores.
Formas e cores perfazem, sobre a superfície da tela, um espaço “dramático” atravessado por forças em contraposição. Mais do que um espaço sobre a Terra, parece um espaço cósmico. Já no abstracionismo não há qualquer referência a objetos reais. Tendência do Abstracionismo Lírico.
A tendência do abstracionismo lírico que também era chamado de expressivo ou informal se inspirava no inconsciente e no instinto além da intuição com o objetivo de fazer uma construção artística. Um dos objetivos era transparecer através da arte imaginária uma necessidade interior. No ano seguinte, “A Negra”, de Tarsila do Amaral, com seu fundo abstrato causou ainda mais impacto. Pesquisa os efeitos perceptivos do quadrado negro sobre o campo branco, nas variações ambíguas de fundo e forma.
Filho de pais divorciados, ele foi educado pela tia, optando a princípio pela música, que posteriormente refletirá em seu trabalho como pintor, pois ela lhe confere noções essenciais de harmonia e evolução. De fato, é possível perceber certas características do abstracionismo no cubismo. Muitos criam que as obras cubistas eram abstratas, na verdade.
Entretanto, o abstracionismo vai bem mais além, pois podemos observar que certas obras cubistas retratam figuras e objetos bastante identificáveis, algo que não ocorre na arte abstrata. Origem A origem do abstracionismo está intimamente relacionada com as vanguardas artísticas europeias do século XX, na medida que representam movimentos de ruptura artística, sobretudo, com os moldes renascentistas, tradicionalistas e academicistas, pautados no modelo da arte greco-romana, donde o conceito de “belo” é sua principal caraterística. Além de possuir uma das mais importantes obras pictóricas da primeira metade do século 2 Paul Klee notabilizou-se por sua reflexão teórica, encontrada em textos como Sobre a Arte Moderna e Confissão Criadora. Admirador dos cubistas parisienses, Manabu Mabe, ao ter contato com obras cubistas na Bienal Internacional de São Paulo modifica as suas técnicas entregando-se gradualmente ao abstracionismo , tornando-se pioneiro do movimento no Brasil. Nele a realidade exterior deixa de ser representada e as cores e as formas passam a ter vontade própria.
A música inspirou a arte abstrata de Kandinsky. Inclusive nos títulos de suas obras : Impressões, Improvisos e Composições. No Abstracionismo geométrico, ao desenvolver pinturas, gravuras e peças de arte gráfica, os artistas exploram com rigor técnico as formas geométricas, sem a preocupação de transmitir idéias e sentimentos.
Ou seja, é uma forma de arte que não representa objetos ou figuras concretas, próprias da nossa realidade. Com quadros em que figuras geométricas flutuam num espaço sem perspectiva, Malevitch inaugura o suprematismo (autonomia da forma), movimento derivado do Abstracionismo. A tela Quadrado Negro é um de seus marcos.
Apesar de ter seu trabalho reconhecido e com exposições por vários países do mundo, Pollock nunca saiu dos Estados Unidos.